Archivo

Posts Tagged ‘fetish’

La noche es blanca y el amanecer unos cuantos versos ateridos

29 marzo, 2013 Deja un comentario
La noche es blanca y el amanecer unos cuantos veros ateridos

La noche es blanca y el amanecer unos cuantos versos ateridos

No es tu sexo lo que en tu sexo busco
sino ensuciar tu alma:
desflorar
con todo el barro de la vida
lo que aún no ha vivido.

“El que no ve”, por Leopoldo María Panero (1980)

No hay líneas que mejor expresen lo que quería construir con esta serie fotográfica.

Como si de alguna manera la imagen limpia y clara de la modelo, o su propia sexualidad, fuera ensuciada por la mirada del observador, o por una especie de “préstamo” de fotos de alguien de abierta zafiedad. Contrastar la imagen dulce y sensual de Mery con esa rudimentaria suciedad de la foto (el “barro de la vida” ). La propia abstracción del blanco y negro, las manchas borrosas, y las ataduras realizadas por Dave, como metáfora oscura y represiva, hacen el resto, sobrepasando la estética fetish de las fotos.

No quiero extenderme mucho más con explicaciones que, creo, quedan más que superadas con las palabras de Panero.

El título de la sesión “La noche es blanca y el amanecer unos cuantos versos ateridos” está extraído de unos versos del poema “París” de Leopoldo María Panero. Nadie mejor que él para viajar a ese lado oscuro y tormentoso del ser, nadie mejor para transmitir la confusión y la oscuridad que quería que reinara en la serie, sin miedo de escupir sobre las propias fotos en aras de esa visión poética que en ocasiones da incluso miedo bajo su severa honestidad.

Espero que os guste.

Anuncios

Transcifixión

20 septiembre, 2012 Deja un comentario

Mery crucificada por BalaNegra
Modelo:  Mery – Maquillaje:  Raquel Álvarez

Cada sesión es una divertida aventura, y ésta fue otro satisfactorio viaje a un mundo paralelo.

La crucifixión  llevaba tiempo rondándome la cabeza. Pero no quería caer en el tópico de la mujer desnuda crucificada, ni en la crítica fácil religiosa. Quería referirme al simbolismo del sacrificio, del holocausto (en su acepción segunda según la RAE, un acto de abnegación que se realiza por amor…)

Mery me pareció la modelo ideal para esta sesión, es una persona seria en quien se puede confiar, y además le gusta experimentar con conceptos artísticos diferentes, sin miedo a arriesgar.

Para las ataduras, conté de nuevo con Dave Cuerdablanca. Debo reconocer que el tiempo se nos fue volando y apenas tuvo tiempo de trabajar, pero nos desquitaremos en una sesión posterior.

Una vez más la idea es presentar al personaje desde fuera, en la calle, para acompañarle más allá de sus pensamientos y sus sueños. Y, como en ocasiones anteriores, una sorpresita para el final, muy metafórica en lo que al “holocausto” se refiere.

Técnicamente nos enfrentamos a varios retos diferentes. Por un lado en exteriores, la hora en torno al mediodía, que resolvimos buscando la sombra y con reflector y difusor. Por otro lado, en la habitación donde hicimos las fotos la luz era claramente insuficiente y no destacaba a la modelo, así que improvisé un snoot con cartulina negra para resaltarla, y puse un exposición larga para captar la luz ambiente mortecina, y a la vista están los resultados.

El maquillaje y el peinado, a cargo de Raquel Álvarez, los detallistas podéis verlo perfectamente en algunos primerísimos planos.

Nos inspiramos en la poesía de Alejandra Pizarnik, una poetisa argentina admiradora de Rimbaud y Mallarmé, dos poetas en cuyos escritos también nos hemos inspirado anteriormente.

El título es una mezcla de las palabras  “Crucifixión”, y “Trans” de “transformación” o “trans” en su acepción sexual, es decir el cambio de sexo. Las razones, las veréis  en la sesión.

Espero que la disfrutéis.

Atropellando ángeles, gentes envenenadas

14 junio, 2012 Deja un comentario

Atropellando ángeles; gentes envenenadas

Atropellando ángeles, gentes envenenadas

Modelo y maquillaje: Andrea Navarrete

Volvemos de nuevo a las sesiones fetish que tanto me gustan; en esta ocasión con Andrea Navarrete, una modelo dulce y con la que ha sido un placer trabajar.

La idea era presentar un personaje que rezumara poder, con cierto aire de tiranía, darle a su vez un matiz erótico, y que transmitiera un pasado irrecuperable, tal vez inmoral, doloroso, o inmerecido. Jugamos con algunos elementos icónicos como una gorra militar que emula las de los nazis de la Segunda Guerra Mundial y con una muñequita, para inducir al espectador a preguntarse hacia dónde nos lleva el personaje, aparentemente amoral, pero tal vez frágil hasta el punto de refugiarse en un mundo infantil y onírico.

Para la sesión conté con “Dave cuerdablanca”, experto en Shibari, que se encargó de las ataduras.  Dave nos comentaba que hay personas que precisamente experimentan una liberación absoluta al ser atadas y perder el control de lo que sucede a su alrededor. ¿Sería este el motivo por el que este personaje aparece atado? ¿Busca una liberación interior? Dejo esta reflexión al espectador.

Al principio pensé en realizar la sesión en estudio, pero la sentencia de Roland Barthes “cada fotografía es una aventura” estaba continuamente en mi cabeza, e hizo que me decidiera a abandonar la “seguridad” del estudio para alquilar una pensión y crear así un entorno subjetivo, pero creíble, que complementara al personaje. Además así podía crear mejor la historia al estilo que me gusta, presentando un personaje desde fuera para ir ahondando en su interior según nos acercamos con él y le acompañamos.

Técnicamente usé un flash con una ventana en exteriores para dar más volumen y presencia a la modelo en la calle, equilibrándolo con la luz ambiente. En interiores comenzamos con un esquema de dos flashes para la zona más interior de la habitación, para luego quedarnos con uno solo a 30º cuando colocamos a la modelo más cerca de la ventana.

“Atropellando ángeles, gentes envenenadas” surge del poema de Jaime SabinesEl mediodía en la calle“, en el que me inspiré para crear el personaje y dar título a la sesión.

Alas perdidas, sueños sin mañanas

30 abril, 2012 Deja un comentario

Fotografía de Zazu por BalaNegraModelo:  Zazu – Maquillaje:  Raquel Álvarez

Arthur Rimbaud  es sin ningún lugar a dudas uno de mis autores de cabecera y poetas favoritos. Enfant Terrible, poeta maldito, rebelde, indómito… cuando Zazu contactó conmigo y vi su perfil fue el autor en el que pensé para inspirarme, porque creo que hay algo de Rimbaud en ella.

Zazu es una modelo a la que le auguro gran proyección. No se asusta ante nada, todo lo hace fácil, y tiene un gran potencial. 

Me inspiré en el trabajo de dos magníficos artistas expresionistas que han producido obras de gran erotismo: El pintor de principios del siglo XX Egon Schiele, y un fotógrafo al que admiro: AKif Hakan.  Ambos tienen en común algo que me fascina particularmente: La alta carga de tensión emotiva que reflejan sus obras, y que se transforma en erotismo.

Así que decidí abordar el proyecto desde la vida interior del personaje, cándido y rebelde al mismo tiempo, enfrentándole a su propia soledad, al alcohol, a sus propios sueños.

Hicimos la sesión en dos partes, la primera en exteriores, donde nos llovió (es la tercera vez que intentó hacer fotos en este sitio y nos llueve) y donde usé un esquema con un solo flash rebotado para dar volumen y presencia al personaje. Como la temperatura de color del cielo era bastante elevada, los 5000K del flash quedan incluso cálidos.  Soplaba el aire tan fuerte que hubiéramos podido volar como Mary Poppins. La segunda parte la hicimos en interior, ya calentitos, para emular “la casa” del personaje donde queda sólo y se enfrenta a sí mismo. El maquillaje, a cargo de Raquel Álvarez, fue acertado e impoluto. Un trabajo excelente a mi juicio.

Una vez finalizada la primera historia, aprovechamos para realizar una segunda parte de estética más fetish y menos conceptual, con un esquema habitual de 3 flashes con uno directo de recorte. Empezaron a surgir ideas que el tiempo no nos dejaría probar, así que cuando acabamos la sesión nos quedamos con la idea de continuar otro día, porque puedo asegurar que merecerá la pena.

Latidos inciertos, bocanadas calientes

28 noviembre, 2011 Deja un comentario

Perra by BalaNegra

Modelo: Mary Jo

Para mí el fetichismo es más  una emocionante experiencia estética que un modo de vida, lo que me permite una visión externa y centrada en el trabajo fotográfico por encima del concepto.

Y con Mary Jo, conseguí hacer realidad una sesión que hacía tiempo que tenía en mente y tenía muchas ganas de realizar. Mary Jo es una modelo seria y fiable, una persona con las ideas claras, que no se arredra ante los obstáculos y con un gran empuje. Ésto hace que trabajar con ella sea siempre una garantía de calidad, y que el fotógrafo pueda enfrentarse a un proyecto con la seguridad de que la modelo va a responder, algo que es muy de agradecer.

Para esta sesión quería que la modelo proyectara una actitud muy agresiva, y contextualizar las fotos con ciertos signos que tienen una simbología repleta de significado y gran raigambre en el mundo occidental (las cruces pintadas del fondo) aunque también son un guiño sutil a la  obra de Tàpies, de una fuerza apabullante. (Apunte para futuras sesiones: trabajar más en esta estética…)

Considero ésta una sesión con fuerza, y una puerta conceptual al mundo fetish dentro de una estética minimalista. Para el procesado acentué el virado pare reforzar así el concepto fetish.

El texto que usé en la web y el título que da nombre a la sesión están sacados del poema Corazón Negro, publicado en el libro de Vicente Aleixandre “La destrucción o el amor”. Tal vez pueda parecer que un poeta tan intenso con el amor como Aleixandre está fuera de lugar, pero sus poemas tienen mucha fuerza, y ligar, como hace él, el amor a la destrucción, o como en este caso rebosando una sensualidad casi animal, me pareció que convertían sus palabras en el complemento ideal para la sesión. El poema no tiene desperdicio:

Corazón negro.
Enigma o sangre de otras vidas pasadas,
suprema interrogación que ante los ojos me habla,
signo que no comprendo a la luz de la luna.

Sangre negra, corazón dolorido que desde lejos la envías
a latidos inciertos, bocanadas calientes,
vaho pesado de estío, río en que no me hundo,
que sin luz pasa como silencio, sin perfume ni amor.

Triste historia de un cuerpo que existe como existe un planeta,
como existe la luna, la abandonada luna,
hueso que todavía tiene un claror de carne.

-Aquí, aquí en la tierra echado entre unos juncos,
entre lo verde presente, entre lo siempre fresco,
veo esa pena o sombra, esa linfa o espectro,
esa sola sospecha de sangre que no pasa.

¡Corazón negro, origen del dolor o la luna,
corazón que algún día latiste entre unas manos,
beso que navegaste por unas venas rojas,
cuerpo que te ceñiste a una tapia vibrante!

Inocencia Salvaje

17 octubre, 2011 Deja un comentario
Mery by BalaNegra

Inocencia Salvaje

Modelo: Mery – Maquillaje: Silvia Gil

La vida es  un cúmulo de sensaciones, y nada mejor que vivirlas intensamente, como en esta sesión de corte erótico, aunque no un erotismo precisamente convencional.

Mery es una modelo con la que rápidamente establecí una especie de comunión creativa. Mantuvimos una entrevista previa a la sesión en la que, como en un brainstorming, estuvimos compartiendo ideas desbordando imaginación, y el resultado a la hora de hacer la sesión lo podéis observar como siempre en mi web.

Fue una sesión francamente divertida que a mí me resultó particularmente emocionante porque me encantó trabajar con las ideas de los dos, aportando y sumándonos, multiplicando los resultados. Al final, aunque no me resultó fácil,  he seleccionado las fotos que considero más interesantes para “retratar” los diferentes perfiles del personaje que interpretó Mery en la sesión, que básicamente muestra tres facetas diferentes:

Una primera se trata de una especie de “enfant terrible“, una chica descocada y caprichosa, traviesa, inconsciente, ingenua, inmadura, malcriada y un poco loca, que no se queda contenta ni cuando la regalan una piruleta gigante,  a la que sólo se le ocurren trastadas, como freír unos tiernos patitos en una sartén, o levantarse la falda y enseñarnos sus braguitas con cara de pilla (muy erótico y muy fetish…)

La segunda cara del personaje es cuando se transforma en una lolita morbosa y depravada, una jovencita atractiva y viciosa, peligrosa como muestra con el hacha. La clase de chica que sólo te pedirá que corras riesgos innecesarios para conseguirla, pero tan inconsciente como la anterior, como muestra con las botellas de alcohol en sus manos, o  dando de beber al muñeco-bebé como si fuera un biberón. Destila morbo,  con gestos mucho más provocativos y conscientes, nos seduce con su mirada y una actitud muy directa, hasta el punto de que nos ofrece sus bragas retadora.

La tercera es la de muñequita. Cuando vi el vestido puesto sobre Mery me quedé impresionado, porque no me esperaba ni por asomo el “efecto muñequita”, resaltado por el excelente maquillaje que le hizo Silvia, y que utilizamos para huir del rol de “muñequita inerte” y transformarlo en un muñequita mucho más erótica sin caer en tópicos, con una expresión más neutra, misteriosa, y plástica.

Toda la sesión exhibe un colorido fuerte e intenso, como corresponde a esta locura de sensaciones alegres, brillantes, intensas y cuasiadolescentes.

Noche de ti, semilla andrógina (versión b/n)

12 octubre, 2011 Deja un comentario
Andrógino por BalaNegra

Eva Poza en "Noche de ti, semilla andrógina"

Allá por diciembre de 2010, hace ya casi un año, hice una sesión con Eva Poza, una persona extraordinaria y sorprendente, y altamente recomendable para trabajar con ella.

Aunque publiqué la sesión en su momento, me ha dado por probar con un procesado diferente, un blanco y negro muy duro. El resultado me ha gustado porque como en la foto que podéis ver, el extraño personaje andrógino que interpreta Eva parece mucho más transparente a nuestros ojos, con un punto inequivócamente varonil y canalla y que al mismo tiempo contrasta con sus labios brillantes, carnosos y atractivos de mujer.

La sesión comienza con una imagen tomada desde detrás de las escaleras del local, aunque el efecto es como si observásemos a Eva a través de una ventana. La idea es transmitir la sensación de “voyeur” u observador-descubridor al espectador, aunque luego en las fotos se adivina que la modelo es totalmente consciente del fotógrafo, hasta el punto de que la tercera foto de la serie es de una agresividad y erotismo particular.

Luego continuamos con algunos elementos fetish recurrentes en mi fotografía como las cuerdas, añadiendo además un collar en el cuello de Eva, para dar paso a lo que sería otra parte independiente y bien diferenciada de la sesión, la del andrógino, donde Eva desata su potencial actuando con gestos típicamente masculinos y vulgares: provocación, piernas abiertas en relax, cierta chulería, gestos obscenos…  realmente disfruté mucho.

Como inspiración durante la sesión usé el poema “Paz” de Bukowski, os transcribo un par de estrofas:

No hay guerra
No hay infierno.
Luego él levanta su botella
De cerveza.

Es verde,
Se la lleva a los labios
Le da un sorbo.

Ella tiene el codo derecho
Apoyado sobre la mesa
Y en la mano Sostiene la cuerda
Entre el pulgar y El índice